4月12日，记者实地探访了位于青岛市博物馆一楼北展厅的“天地精灵璀璨江汉——武汉博物馆馆藏玉器精品展”布展现场，在本展策展人康豪的讲解下，深入了解了一些独具代表性的玉器展品，通过展品的材质，所呈现出的雕刻手法、其背后彰显的寓意来赏析古代玉器的文化内涵和艺术精髓。
展览由“天地圣灵——礼仪用玉”、“巧夺天工——陈设玉器”、“温润秀美——玉佩饰”三个部分组成。共展出108件上启新石器时期，下至明清，不同类型的代表性玉器精品，同时辅以详实的文物说明、纹饰拓片及相关文字、图片知识介绍，方便观众了解中国玉文化的起源发展、风格特征等知识。展出玉器大到作为祭祀天地鬼神、定国安邦的礼器，小到作为个人身份、品性象征的玉璧、玉珩、玉牌、玉串饰，以及各种造型的玉摆件、挂饰等，大多为传世品，以其独特的造型，高超的雕刻工艺，丰富的寓意，全面诠释几千年来一直为中国人所钟爱的玉器在宗教信仰、社会价值和个人情怀的功能与角色。
本展将于4月15日开展，展期两个月，展厅现场还循环播放玉器知识视频讲座，展览期间将配合推出丰富的互动活动和专家导赏等内容。据悉，这是青岛市博物馆今年系列引进展览的第一展，也是继2013年“琢璞为珍：青岛市博物馆新入藏玉器特展”之后,青岛市博物馆举办的又一场中国玉文化盛宴。愿这伴“槐月”花期而来的珍品为喜爱玉器的观众带来一次美的邂逅。
玉蝉——既是生人佩饰也是死者葬玉
蝉在古代先民的心中，是一种神秘而圣洁的灵物。蝉在最后脱壳之前，一直生活在污泥浊水之中，等脱壳化为蝉时，飞到高高的树上，只饮露水，故而古人认为“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢”，对其高洁十分推崇。同时，蝉能入土生活，又能出土羽化，汉代以来，皆以蝉的羽化比喻人能重生。将玉蝉放于死者口中称作含蝉，寓意精神不死，再生复活，而把蝉佩于身上表示品质高洁。所以玉蝉既是生人的佩饰，也是死者的葬玉。本展中有一白玉蝉，扁平蝉形，雕工规整，为典型的汉八刀工艺。
“象耕鸟耘”山子——生动刻画出尧禅位于舜的典故
玉山子是一种特殊玉品，多被圆雕成山林景观作为陈设玉。金元时代以山林、雄鹿、柞树、人物为题材,明代多以山石树木为主,清代则以山水人物及历史故事为题材。
在陈设玉器单元中，一个名为“象耕鸟耘”山子便生动刻画出尧禅位于舜的典故。相传尧当政之时，历山土质肥沃，人们竞相来此垦荒，众人时常争斗，舜将土地平分于众人，自己在荒地上垦田，大家为之感动，于是不再争斗而互相礼让。此事感动上苍，遣条山象群下山相助舜建筑房屋和拉犁开荒。等到庄稼苗儿出土后，野草混生，小鸟群集将杂草啄净。尧正在选择接班人，听说此便带着随从来考察舜。
神面纹玉琮——印证古时“天圆地方”之说
玉琮，内圆外方的筒形玉器。《周礼》中以其作为祭地神之器。其造型似是印证古时“天圆地方”之说，最早的玉琮见于安徽潜山薛家岗第三期文化，至新石器时代中晚期在良渚文化最为发达。
在“礼仪用玉”单元中，“神面纹玉琮”引起记者的注意。该玉琮为新石器时代玉器，上宽下略窄，褐黄色。此展品图案以横线截成两节，仔细观看会发现每节均以四角为人面部的中心线，以四面凹槽为界雕刻出八个简化的神面纹。后人在琮孔内嵌一圆桶形铜盒，上有镂空西番莲纹盖，盖中有一圆孔，推测可能作为香熏使用。
明青玉菊花洗——明代罕见的精雕细琢
青玉质，采用立体镂雕和阴线刻雕花、叶、茎。主体为盛开的花朵，周身绕以透雕花纹，花蕊三两错缀，枝叶疏朗圆润，玲珑剔透，奇巧雅致。整器构思新颖，造型别致，工艺精湛，写实中带有艺术夸张。据康豪介绍，由于明代的玉材较为珍贵，不像清代平定准噶尔叛乱后打通了运输通道而使得大量精美玉材源源不断，往往不舍得用破费原料的透雕之法，这件笔洗可以说是一件奢侈之作。
清青玉荷趣图笔掭——文人雅士的慢生活
青玉质，荷叶形。叶内一只青蛙仰首与对面的小田螺两两相对，荷叶边沿露出一支莲蓬，莲子粒粒饱满。两只蝙蝠立于荷叶一侧，叶底面雕筋脉纹。叶表面略卷起凹，凹面很浅，“笔掭”是下笔行文描画之前用以掭墨吮毫之具，以避免一笔之间发生墨色浓淡不均的现象。
清青玉山水诗文牌——“子冈款”难得一见
青玉质，玉质温润。长方形，上首镂雕龙纹，牌子一面浅浮雕山水、柳树、舟纹，另一面阳刻草书：“何处渔舟泊柳岸”及“子冈”款。上下端各有一小圆形对穿孔，可穿系。
玉牌，方形、长方形或椭圆形，上首浅浮雕或镂空雕云头、龙头、花卉、蝙蝠等各种图案，牌顶端有孔可穿绳佩系，一面刻山水人物、亭台楼阁及花卉等纹饰，一面刻名人诗文，明清时期十分盛行，尤以明“子冈牌”最为有名。子冈，姓陆，江南“吴门”（今苏州）人，是明嘉靖、万历年间苏州玉雕名家。子刚制玉挂件，形若方形或长方形，宽厚敦实，人称“子冈牌”。受明代文人绘画的影响，在一块小小玉牌上，镌刻着山水、人物故事和书法，集诗、书、画于一体，将中国书画的艺术精髓浓缩于方寸之间，具有相当高的艺术性和观赏性，佩戴于身，玩味无穷。
