在当今社会，科学技术的日新月异在推动经济发展的同时也使得文化交流达到前所未有的广度和深度，这一方面促进了文化的融合，另一方面也使得文化的发展趋于雷同化。就文化雷同这一现象而言，目前国内许多博物馆类的旅游纪念品的设计方式甚至纪念品形态相似度都很高。

　　毋庸置疑，文化的发展需要呈现出多元化，而博物馆类的旅游纪念品作为历史文化传播的一种物化形式，也应该多元发展，体现出应有的区域文化特色。

　　一、博物馆类旅游纪念品现状

　　1、纪念品的类似性

　　现有的博物馆类纪念品多为原尺寸复制或等比例缩小典藏文物，很有可能各个博物馆馆藏的文物有部分的类似，那么就导致了旅游纪念品的相似，这对于旅游者来说，去不同地方的博物馆旅游却买到相同的旅游纪念品无疑是一次失败的旅游购物。

　　博物馆类的旅游纪念品应该是历史文化形态的物化表现，不仅应该具有美感，更应该具有纪念价值和传播价值，好品质的旅游纪念品才能受到消费者的喜欢。

　　2、纪念品的滞后性

　　在现有的纪念品市场上，很多博物馆的旅游纪念品的样式都是很多年以前的，样式陈旧，实用功能差，只能起到一定的装饰作用，已经不能满足旅游消费者的需求。

　　但是随着经济的增长，消费者对于精神层面的要求越来越高，不再仅仅满足于到博物馆旅游能够买到旅游纪念品，更强调的是所买到的纪念品是否具有特色，是否符合当前的审美观，是否具有一定的实用功能，是否便于携带。也就是说，旅游消费者在购买纪念品上显得更加理智。

　　二、台北故宫旅游纪念品的文化符号分析

　　符号学家穆卡洛夫斯基(Jan Mukalovsky)在文化符号学的研究中将产品功能的概念划分为实用功能和产品语言功能, 后来又进一步将产品语言功能分解为符号功能和形式审美功能。

　　旅游纪念品主要是通过造型手段来实现其符号化的，从而使其具有信息传播作用和精神功能，对于博物馆类的旅游纪念品而言更具有传播价值，不仅满足人们在消费过程中实用的物质需求，而且满足人们在旅游过程中以及旅游后精神性的需求。台北故宫博物院在其文化符号的传播上，通过自身特有的纪念品设计，实现了历史文化与时代的结合。

　　对于台北故宫博物院的旅游纪念品，详细分析与其相对应的文化元素的符号学特征，并与纪念品设计的形态要素（外形、色彩、材质等）进行映射，将纪念品形态要素从普遍的审美形式上升到符号学意义上的语义创造，使得对应文化元素的语义信息（显性语义和隐性语义）得以显现并可以传递。

　　1、形态符号的文化传达

图1

　　形态作为一种物体的外在表现，起着传递信息、沟通交流的作用。形态作为一种符号，其本身就蕴含了大量的信息。

　　博物馆类的旅游纪念品与其他旅游纪念品相比，更具有历史文化的传递性。在运用形态符号进行纪念品造型设计时，我们可以首先选择与纪念品属性有密切关联的特征性符号，如典藏文物的轮廓、象征意义的纹饰等，然后吸取文化元素的精神内涵，通过变形再造，对其进行二次加工。

　　例如对主要的视觉特征进行简化、抽象、变形、重组，形成新的设计符号，与新生成的产品形态融为一体。台北故宫博物院的旅游纪念品中有一套餐具的设计（图1），其灵感来自宋徽宗所创的“瘦金体”，其笔迹瘦劲，运笔快捷飘忽，至瘦而不失其肉。

　　设计师将东方书写融入西方餐具组，呈现洒脱明快的气韵，手柄设计稍具厚度，整体线条粗细结合，设计来自书法笔触，在兼顾美观的同时也贴合使用者的施力习惯。

图2

　　同时，由于形态符号具有“任意性”的特征，在具体应用过程中我们不要把其符号特征直接拿来应用，应该在充分理解博物馆文化以及馆藏文物特征的基础上，选取恰当的符号，与现代的设计理念结合，从而创造出新的纪念品形式。

　　台北故宫博物院旅游纪念品设计中的官帽系列茶具（图2），用丰满的壶身表现大清盛世的丰腴，杯盖部分的设计灵感来自于大清官员的官帽，茶壶能360 度自由旋转圆盖，可以选择适合个人习惯的倒茶角度，壶颈的绒布，除了隔热功能以外，还增加了温暖的触感，与陶瓷的触感形成了反差。而另一款茶具以玻璃材质为主进行的设计，清澈透明的玻璃象征清廉的官员形象。

　　2、色彩表现的文化传播

　　在人类视知觉的发展过程中，色彩不仅具有视觉刺激的功能，还具有传达信息的作用。

　　在长期的认知发展过程中，色彩已经被符号化，由于受不同地区的风俗、观念的影响，色彩具有不同的语意，也传达着不同的审美、价值和情感。

　　阿恩海姆曾经说过：“色彩能够表现感情,这是一个无可辩驳的事实。”在一定条件下色彩的情感表现与文化有关, 色彩符号具有一定的象征功能，其象征意义是以文化及传统为背景的相对性概念。在旅游纪念品设计中, 应该从色彩的情感与象征意义出发进行设计, 这样才能充分体现产品的文化特性。

图3

　　台北故宫博物院旅游纪念品中的清宮家族(The Chin Family) 系列玩偶家居小产品（图3），将传统的“故宫文化”进行现代化的演绎，并进行创新，使故宫文化不再停留在过去的文物藏品的传统文化中，而是在传承的基础上把东方文化传播出去，和世界文化进行交流。

　　意大利设计师乔凡诺尼在设计这套旅游纪念品时，采用了明亮的色彩（黄、红、蓝、绿），这与原有的大清宫廷文化形成了鲜明的对比，从沉闷的历史文化转化到亮丽的色彩表现和造型上，从趣味性的角度来看待旅游纪念品的时尚性，既传承了原有的文化，又让创新后的纪念品更符合当今时代特点。

图4

　　双连油醋瓶（图4）灵感来源于清乾隆粉彩开光花鸟双连瓶，原来是作为帝王书斋里的珍玩，设计师通过对其形态的提取设计成餐桌上的调剂瓶。在色彩的把握上，并没有选取原有的瓶身颜色，而是简化了色彩的数量。

　　原有的典藏文物本身的色彩及花纹符合当时的文化背景，若是沿用到现代，则显得有些陈旧，因而设计师采用了蓝白结合，一个采用白色瓶身蓝色描边，另外一个则刚好相反，蓝色瓶身白色描边，两个搭配在一起使得器物具有独特的东方美感，同时又体现出现代的简洁感，既是对历史文化的传承又是与时代的结合。

　　3、 材质选择的文化表现

　　材质不仅具有物理属性，还能传达一定的信息，不同的材质能给人不同的心理感受。从符号学角度来看，材料重要的不是它的自然属性，而是它使人产生的意象，即所对应的特定意义。从感性角度出发，将材质的情感因素与地方特色结合，进行创新设计。

　　在旅游纪念品设计中，设计师应该充分利用当地特有的天然材质，将传统手工艺、材质与现代工艺和材质有机结合起来，既传达特有的文化气息又具有现代特色。

　　原有的博物馆类旅游纪念品通常采用的是与馆藏文物类似的材质进行设计，在此基础上，我们还可以将传统材料与现代材料有机结合，形成更符合现代审美和功能需求的形式，让材质在传达原有历史文化的同时还兼具表现了现代材质所带来的新感受。

图5/图6

　　台北故宫博物院旅游纪念品中有一个叫莲花点心碗盘（图5），造型选自北宋汝窑青瓷花式温碗，十瓣莲花造型的圆弧线条增添了碗的温润触感，碗的材质选用了原有参照物的材质——陶瓷，体现了莲花的高洁和清新脱俗。碗底配以“莲叶盘”（图6），采用现代材质硅胶进行设计，止滑、隔热、不伤桌面，手的触感上面也让人觉得温润。整个设计将古代陶瓷文化融入现代生活当中，在材质的选用上贴切、实用，将东方美感体现得淋漓尽致。

　　4、情感因素的文化内涵

　　雅科布松认为，情感是以特有的方式，以人对这个世界的事物和现实表现出来的主观态度的形式去反映现实世界。 纪念品设计中的情感是消费者在使用或观赏此纪念品过程中，因其自身生理和心理的需要而产生的精神需求。

　　因此，在进行纪念品设计时，必须追求功能与情感的平衡，不仅要满足人的功能需求还要考虑使用者的心理感受。

　　正是由于博物馆类纪念品承载了更多的历史文化在里面，设计的时候更需要将这种情感因素加入到纪念品中。这样，融入了情感和历史使命的设计才能促使人与产品和谐共处，人们能轻松地享受纪念品设计带来的精神愉悦与历史感悟。

图7

　　在台北故宫博物院旅游纪念品中风靡两岸三地的一款纪念品设计是“朕知道了”纸胶带（图7），这四个字的设计来源于清朝康熙皇帝“朕安”和“知道了”的合成，在设计时将“安”字去掉，就变成“朕知道了”。

　　正是这样的改变，既显得时尚，也让大家对康熙产生一种可爱的印象。此举将传统文化融入普通民众的生活当中，将“古味”与现代结合起来，使民众在日常使用中就能感受到传统文化之美，拉近了其与历史的距离，既与历史有了些许的互动，同时又和当今文化有了接轨。

　　三、结语

　　产品设计的本质是物的文化设计。旅游纪念品更是体现了这一点，旅游者通过文化的感染去了解当地的风土人情和自然景观，旅游纪念品就是文化形态的物化表现。

　　台北故宫博物院旅游纪念品的设计将文化符号从形态层面到精神层面进行了体现，并与时代接轨，创造出一种特有的博物馆类旅游纪念品，最终实现历史文化的传播。